10月9日，湖北原创舞剧《乐和长歌》以“荆风楚韵”为笔，在四川成都高新中演大剧院绘就了一卷跨越千年的史诗画卷。在即将举行的第十八届文华奖评选中，以展示楚文化为主题的该剧入围终评。
演出当晚，笔者在剧院现场看到，剧院内座无虚席，剧情每到精彩处，便爆发出热情澎湃的掌声，这部集结顶尖创作团队的作品，不仅以楚式美学惊艳观众，更以“礼乐和天下”的深邃命题，为当代舞台艺术注入了厚重的思想张力。
《乐和长歌》的突破性在于其“以虚写实”的叙事智慧。编导王舸以虚构的“和国”与“乐国”为镜，折射春秋战国时代的权谋与人性，更暗喻当今世界的冲突与共生。剧中男主角和成的挣扎，既是个人对权力的反叛，亦是对“强盛何为”的当代叩问。舞剧将悬疑、爱情、复仇等元素熔于一炉，却未流于俗套——每个角色皆如青铜器上的纹饰，既有历史的斑驳，又透出人性的微光。这种“叙事密度”的把握，恰是主创团队对舞剧戏剧化表达的成熟探索。
楚文化的神秘浪漫，在剧中化作可触可感的视听语言。湖北省博物馆1:1复刻的编钟与虎座凤架悬鼓，不仅是道具，更是楚人“乐和天地”哲学的具象化；女子群舞的“便面轻掩”、巫傩仪式的诡谲灵动，皆以肢体重构了《楚辞》的瑰丽想象。尤为可贵的是，舞剧并未止步于符号堆砌，而是以旋转的竹简、氤氲的灯光，将青铜时代的冷峻与楚辞的炽热交织成一场“文化蒙太奇”。这种对传统的创造性转化，堪称“让文物活起来”的典范。
“借古鉴今”是《乐和长歌》的深层暗喻。剧中各国纷争的乱世图景，与当今全球治理困境形成巧妙互映；而“礼序乾坤”的主题，则直指人类命运共同体的核心命题。当舞台上史书旋转、人物命运轮回，观众看到的不仅是战国风云，更是对和平与秩序的永恒追问。这种“历史纵深感”，使得舞剧超越了娱乐消费的层面，升华为一次集体文化寻根。
从“文华大奖”得主王舸的导演功力，到青年舞蹈家黄琛迪“以身为棋”的极致演绎，再到舞美设计对“虚实相生”的哲学诠释，《乐和长歌》的每一环节皆彰显着专业主义的精诚。尤其湖北本土演员与编导的深度参与，让作品既保有学院派的严谨，又浸润着地域文化的鲜活生命力。这种“国家队”与地方院团的协同创作模式，或为地方文艺精品化提供新范式。
来源: 金台资讯
