“冻笔新诗懒写，寒炉美酒时温。醉看墨花月白，恍疑雪满前村。”唐代诗人李白的《立冬》以墨色与雪光交织出冬日的初韵。千百年来，古代民间工匠的刻刀将立冬的物候景象、人文活动镌刻成永恒的艺术篇章。从恢弘的汉画像石到精妙的民间雕刻，立冬不仅是一个节气，更是一种文化基因，在千年艺术长河中流淌。
立冬，作为二十四节气中的第十九个节气，也是冬季的起始。《月令七十二候集解》有载：“立，建始也；冬，终也，万物收藏也。”古代中国这一天会举行盛大的“迎冬”仪式。《礼记·月令》记载：“立冬之日，天子亲帅三公九卿大夫以迎冬于北郊。”
汉景帝阳陵博物院馆藏的塑衣式彩绘陶俑
这些陶俑身着大襟深掩、下摆博长的三重衣。这种以曲裾交掩为特征的深衣是汉代中上层社会的常服，体现了当时的社会礼仪和服饰规范。在过去，制作冬衣是一项家庭重任，落在女性家庭成员的肩上。《诗经·七月》有“九月授衣”，指的就是妇女在农历九月农忙过后开始制作寒衣。
汉画像石《农耕图》
在汉代的画像石与画像砖中，立冬的意象已有了系统的视觉呈现。河南出土的汉画像石《农耕图》中，既有春耕夏耘的场景，也有秋收冬藏的刻画：农人将粮食运入仓廪，妇人纺织于室内，正是立冬时节“万物收藏”的生动写照。山东汉画像石中，有“窖藏图”与“酿酒图”，也有宰杀动物的图案，记录了准备冬藏的景象。
睢宁县汉画像石
汉画像石
更值得注意的是，汉画像艺术通过独特的视觉语言表达了立冬的时空观念。山东出土的画像石上，有一幅《四神天象图》：青龙、白虎、朱雀、玄武各镇四方，而北斗七星的斗柄指向西北方的乾位，正是立冬时节的天象特征。这种将节气、星象与神话融为一体的艺术表达，不仅反映了汉人对自然规律的精准把握，更展现了“天人合一”的哲学思想。在汉人看来，立冬不仅是自然季节的转换，更是宇宙秩序运行的一个节点，这种宏观的时空意识使得相关艺术创作超越了简单的物象描摹，达到了形而上的高度。
汉画像石《四神天象图》
在建筑构件中，四神纹瓦当在汉代极为流行。四神即青龙、白虎、朱雀、玄武四大神兽，又称“四灵纹”。
玄武是代表冬季的神兽
敦煌莫高窟有《伐木图》
汉代以降，立冬题材在雕刻艺术中继续发展，呈现出日益丰富的表现形式与文化内涵。唐代的石窟雕刻中，不乏对冬日景致的表现。敦煌莫高窟有《伐木图》，刻画了树木凋零、樵夫伐薪的冬景，虽未明确标注立冬，但其物候特征与立冬吻合。至宋代，随着山水画的成熟，立冬意象在艺术中愈发生动。虽雕刻作品不如绘画直接，但如河北蓟县独乐寺观音阁的辽代木雕《寒林图》，以刀代笔，刻画出枝干遒劲、树叶落尽的冬林景象，寒气逼人，意境高远。
明清时期，立冬题材在民间雕刻中大放异彩。安徽徽州木雕中的《二十四节气图》，将每个节气的典型农事活动与民俗生活雕刻于窗棂、门板之上。其中的立冬图景常包含“补冬”习俗：家人围坐，品尝鸡鸭牛羊等滋补食物，厅堂内热气蒸腾，与窗外的寒风形成鲜明对比。这种“外冷内暖”的对比，被工匠通过门窗的镂空设计与室内外的空间处理巧妙呈现，达到了“计白当黑”的艺术效果。
在福建闽南地区的石雕、木雕中，立冬与“丰收谢神”的民俗紧密结合。泉州开元寺的明代石雕柱础上，有农民向土地神献祭的图案，记录了立冬后“秋收冬藏”完毕，感谢神灵庇佑的仪式。而闽南建筑的门楣砖雕中，常出现“立冬晒柿”的图案——柿子经霜后甜度增加，立冬前后正是晒制柿饼的最佳时节，这一地方性的物产与节气，通过民间艺人的刻刀，成为了富有地域特色的艺术符号。
北方地区的立冬雕刻则呈现出不同的风貌。山西平遥的清代木雕《立冬图》中，有藏冰入窖的场景：众人将切割整齐的冰块运入地下冰窖，覆盖稻草以防融化，这一为来年夏季备冰的习俗，在《周礼》中已有记载，至清代仍是重要的冬季活动。而京津地区的建筑砖雕中，则有“立冬腌菜”的图案，将大白菜、萝卜等蔬菜装入缸中腌制，以备冬日食用。这些充满生活气息的场景，被艺术家提炼、概括，以浮雕或透雕的形式装饰于寻常人家的建筑构件上，使得节气文化渗透到日常生活的每个角落。
立冬题材的古代雕刻艺术，在表现形式与审美特征上形成了独特的体系。就构图而言，这类作品常采用“满构图”与“留白”相结合的方式：人物活动密集而丰富，背景则适当留白，或以简练的线条暗示寒冷的气氛，形成疏密有致的节奏感。在四川出土的汉代《酿酒图》画像砖中，酿酒工序中的人物与器具刻画细致，而背景几乎空白，这种处理既突出了主题，又营造出冬日天地萧瑟的意境。
汉代《酿酒图》画像砖
汉代文物粮仓
造型手法上，立冬题材雕刻多采用写实与象征相结合的方式。江苏徐州汉画像石艺术馆藏的《藏粮图》，粮仓的结构、人物的动作均写实逼真，而仓顶的瑞鸟、空中的祥云则具有象征意义，寓意着“五谷丰登，年年有余”。这种虚实相生的艺术语言，既反映了立冬时节具体的生产活动，又寄托了人们对丰足生活的美好期望。
材质与技法的选择也与立冬主题相得益彰。北方的石雕常利用青石的冷峻质感表现冬日的寒凉；南方的木雕则通过木材的温暖质地，暗示室内活动的温馨。浙江东阳木雕中的《立冬补冬图》，利用银杏木淡黄的色调，营造出室内灯光的柔和感；而山西榆社石雕中的《立冬藏冰图》，则通过灰砂岩的冷灰色调，强化了冰窖的寒冷印象。这种材质语言与主题内容的默契配合，展现了古代工匠对材料美学的深刻理解。
立冬题材雕刻的艺术价值，不仅在于其精美的工艺，更在于其承载的文化记忆与哲学思考。这些作品记录了中华民族适应自然、利用自然的智慧，体现了“与四时合其序”的传统生态观。同时，通过“冬藏”这一主题，它们也隐喻着养精蓄锐、以待时机的生命哲学——冬日的闭藏不是为了消亡，而是为了积蓄力量，等待春天的再次萌发。
来源：于微
来源: 澎湃新闻
