冬至桥山，古乐与AI旋律的交响余音未散，思想的波澜已随之荡开。日前，在陕西黄帝陵举行的“昆仑谣·数字科技文化节”启动仪式暨3D大赛数字文旅专项赛2025年度总决赛，其意义远超一场竞赛。它所奠基的“昆仑谣·中华脉”长期共创工程，直面数字时代文化遗产“创造性转化与创新性发展”的核心命题，试图为“数字中华文脉”的建构铺设一条可实施的路径。
全球范围内，数字技术正深刻重塑文化生产与传播的范式。对此，中国以国家文化数字化战略作出系统回应。此次在黄帝陵落地的“昆仑谣”工程，正是将这一顶层设计转化为具体方法的关键实践。其核心探索在于：如何为“数字中华文脉”的构建，提供一套可落地、可生长、可参与的系统方案。
体系化创新：以“七作”方法论破解“活化”难题
长期以来，文化资源的数字化常面临碎片化、展示化、与当代生活割裂等挑战。此次“昆仑谣”工程的突出贡献，在于首次系统化地提出了数字文化创作的“七作”方法论，即“作纲、作文、作画、作歌、作模、作片、作播”。这不仅是一套技术流程，更是一种思维框架，它将宏大的“文化传承”命题，拆解为从战略构思到传播运营的七个清晰环节，为创作者——尤其是青年学生——提供了一套兼具指导性与开放性的“创作语法”。
在总决赛黄陵-轩辕文化周短视频挑战赛中，围绕轩辕文化与《昆仑谣》主题创作的数百部数字MV作品，成为检验该方法论的生动样本。获得最高奖“苍璧奖”的浙江师范大学遇见竹礼队表示：“‘七作’要求创作始于深度文化研究（作纲），终于有效传播（作播）。这让我们避免陷入纯技术炫技，确保AI绘画、作曲等工具（作画、作歌、作模）始终服务于叙事本身。”这种从“工具思维”到“叙事思维”的转变，是培育高质量数字文化内容生产力的关键。
评审专家、中国动画学会副会长王英指出：“‘七作’的价值在于其体系化。它尝试建立一套标准化的评价维度，将以往难以量化的文化创新，转化为可引导、可评估、可复制的创作过程。这为实现大规模、社会化、可持续的数字文化内容生产，提供了切实的技术与理论基座。
开放性共创：构建“数字文脉”的生长生态
工程的另一重范式意义，在于其“全民共创”的开放性定位。它并非打造一个封闭的、完成式的文化产品，而是旨在启动一个生长的“生态”。以黄帝陵为精神原点与物理起点，“昆仑谣·中华脉”工程规划了清晰的辐射路径：通过即将启动的“城市巡演计划”与“遗产地共创营”，邀请全国各地的创作者，运用“七作”方法论，对本地的文化遗产进行在地化转译与创新。
总决赛开幕式上，项目总策划霍有朝发布了“昆仑谣·中华脉”数字文化共创工程，他在阐释这一蓝图时表示：“我们的目标不是输出一部统一的《昆仑谣》，而是希望它成为一颗‘数字种子’。我们提供方法论和平台，期待在西安、敦煌、泉州等不同的文化土壤里，生长出姿态各异的‘数字枝条’，共同连缀成一片生机勃勃的‘数字中华文脉森林’。”这种模式，将文化传承从传统的“保护-展示”单向模式，转向了“激活-共创-共享”的互动模式，让文化遗产真正融入当代人的创造与生活。
多位参与活动的文旅部门负责人对此表示高度认同。黄陵文旅运营有限公司总经理孙砺锋表示：“这为我们解决了一个核心痛点——如何系统化、常态化地激发本地青年用数字语言讲述本土故事。‘方法论赋能+平台运营’的模式，提供了一条可操作的路径，其产出将直接服务于城市的文化形象与文旅融合。”
大格局实践：为文化强国注入数字动能
当前，中国文化数字化不仅是技术升级，更是关乎文化发展道路的战略选择。“昆仑谣”工程的实践，正是在国家文化数字化战略与“十五五”规划建议宏大叙事下的一个具体而微的生动注脚。它探索的，是一条如何将五千年的文化资源，通过当代最前沿的科技语言和最具活力的共创形式，转化为可感、可知、可参与、可传播的当代文化资本的道路。
从黄陵的一簇“数字星火”，到展望中的万里“数字文脉”，这一工程所展现的，是一种立足长远、开放协同的系统性文化创新思维。当全球都在探寻数字时代文化传承的新答案时，中国的这一实践，不仅是对自身文化根脉的深情回应，也为全球文化多样性保护与创新发展，提供了一个融合了技术理性与人文温度的“中国方案”。其后续演进，无疑将持续为文化强国建设注入来自数字前沿的澎湃动能。（陈思琪）
来源：光明网
